GMS | icon

Прибежища: человек и его окружение

Дом — это место жизни, объединения семьи и сохранения воспоминаний, граница между внутренним и внешним, частным и публичным.

Веками центральное место в доме занимал очаг, традиционное место встречи у огня, пищи и тепла. В новое время таким объединяющим пространством становится гостиная, где проходят и публичные и частные события семейной жизни. В XIX и в начале XX веков гостиная или “большая комната” была самой показательной частью дома. Здесь “выставлялись” семейные ценности, серебро, фарфор, иконы, семейные портреты и художественные произведения. Это было место трапезы, праздников и утверждения своего общественного положения. В тридцатые годы XX века дом становится источником вдохновения художников. В сербском изобразительном искусстве появляется направление интимизма. Буржуазные интерьеры становятся помещениями, где царят  мир и покой.

Природа всегда была для человека источником жизни, а пейзаж — это не просто ее фрагмент, ограниченный рамой. В сербском искусстве пейзаж изначально появляется как фон религиозных и исторических полотен, и только в XX веке он становится самостоятельным жанром. Под влиянием европейских модернистов сербские художники выходят из своих ателье и начинают писать на пленэре. Работа на природе заставляет их осветлить палитру и свободным движением кисти энергично фиксировать быстрые перемены, происходящие вокруг. В нарративном смысле пейзаж — это не просто изображение ландшафта. Это картины личной истории, взгляд на собственную землю, представление общественных перемен и вынужденных переселений.

В течение XX века модернизация и прогресс сербского общества, также как и быстрое индустриальное развитие, были отмечены в искусстве изображением строек, фабрик и судоверфей. Реже слышались критические голоса. Сегодня эти картины приобретают для нас иное значение.

Животные в искусстве нередко становились частью идилличных изображений природы, объектом инспирации и восхищения. С древних времен они использовались  для метафорического представления человеческих качеств и чувств. Вместе с этим изображение животных в визуальной культуре может быть и олицетворением потребности и попытки человека лучше понять природу и сблизиться с ней.

Бета-Вукановић,-Крсна-слава,-1904.

Бета Вуканович,
Крестная слава, 1904.

Јован-Бијелић,-Портрет-породице-Војиновић,-1938.

Йован Биелич,
Портрет семьи Войинович, 1938.

Славка-Петровић-Средовић,-Бели-медвед,-1956.

Славка Петрович Средович,
Белый медведь, 1956.

Богдан-Шупут,-Из-Каменичког-парка,-1939.

Богдан Шупут,
Из Каменичкого парка, 1939.

Марко-Челебоновић,-Фигура-у-ентеријеру,1934.

Марко Челебонович,
Фигура в интерьере, 1934.

Димитрије-Петровић,-Везув-у-пламену,-1870.

Димитрие Петрович,
Везувий в огне, 1870.

Миленко-Шербан,-Пролеће-у-Фрушкој-гори,-1933.

Миленко Шербан,
Весна на Фрушкой горе, 1933.

Петар-Добровић,-Пејзаж-са-морем,-1927.

Петар Добрович,
Пейзаж с морем, 1927.

Коллекция Матицы сербской

В год, когда Матица сербская — старейшее литературное, культурное и научное общество сербского народа — отмечает великий юбилей, двухсотлетие со дня основания, Галерея Матицы сербской представляет выставку «Коллекция Матицы сербской», посвящённую уникальному художественному собранию, формировавшемуся непрерывно с 1826 года до наших дней. Эта выставка через тщательно отобранные произведения искусства раскрывает сложную историю и исключительную ценность художественной коллекции Матицы сербской, которая создавалась параллельно с развитием самого учреждения и его неизменной миссией — заботой о культуре, языке, литературе, художественном творчестве и науке сербского народа. С самого начала своей деятельности основатели Матицы сербской осознавали значение искусства как одного из важнейших носителей культурной идентичности и исторической памяти.

Дата открытия:
16 февраля 2026 года

Продолжительность выставки:
до 24 мая 2026 года

Место проведения:
Выставочные залы «Миливой Николаевич», Галерея Матицы сербской

Калейдоскоп: Соларов / Кулич / Угрен / Маринков

Выставка «Калейдоскоп» возникла из стремления взглянуть на коллекцию Галереи под новым углом — через метафору калейдоскопа. Она объединяет произведения четырёх художников одного поколения, работавших в одном культурном и временном контексте, но при этом сформировавших ярко индивидуальные художественные поэтики. Эти художники — Милан Соларов (1933–2019), Младен Маринков (1947–2023), Ратомир Кулич (1948) и Драгомир Угрен (1951) — были связаны не только поколенчески, но и профессионально, а также дружескими отношениями. Их объединял опыт работы в музейных институциях Нови-Сада, и каждый из них, как даритель, оставил значительный след в фонде Галереи Матицы сербской.

Дата открытия:
17 апреля 2026 года

Продолжительность выставки:
до 24 мая 2026 года

Место проведения:
Большой зал «Сава Текелия», Галерея Матицы сербской