Vek Jovana Soldatovića

Pišu dr Tijana Palkovljević Bugarski i mr Danilo Vuksanović povodom 100 godina od rođenja Jovana Soldatovića

Protok vremena odvija se u razmaku od prošlosti, preko sadašnjosti do zamišljene budućnosti. Na tim osnovama gradimo misli, stavove i emocije. U trenutku kada počinjemo da upoznajemo činjenice iz okruženja, u zadatom prošlom vremenu kako bi izučili umetničko delo, uviđamo da smo na samom početku istraživanja. I tako u krug. Vremena se razlistavaju i svaka nedoumica povezuje se količinom zanemarenog, u odnosima što ih je svojevremeno postavio Miroslav Antić. Jovan Soldatović uspeo je da premreži vremenska ograničenja i da vajarskim prisustvom trajno obeleži čoveka, njegovu prirodu i karakter. Sveobuhvatnost njegovog umetničkog angažmana može se izmeriti slobodom njegovog umetničkog izraza u idealnoj srazmeri učestvovanja u umetničkim i društvenim poduhvatim apodjednako. Stoga se obrisi novih čitanja njegovih dela naziru u dobu kada Jovana Soldatovića nema među živima, u godini kada se navršava stotinu godina od njegovog rođenja.

Veliki jubileji prilike su i povodi da se podsetimo umetnika koji su svojim stvaralaštvom obeležili delatnost određenih institucija, život grada ili tokove istorije umetnosti. Galerija Matice srpske jedna je od nacionalnih ustanova kulture koja se trudi da kroz svoje programe čuva sećanje na velikane prošlosti i njihove doprinose nacionalnoj kulturi. U godini u kojoj se navršilo 100 godina od rođenja velikog novosadskog vajara Jovana Soldatovića ustanove kulture isplanirale su omaž njegovom delu. Muzej grada Novog Sada i Galerija Belart su realizovali izložbe kojima se publika podsetila njegovog velikog dela. Pozvani da u okviru izložbe Jovan Soldatović – Vertikale u Galeriji Belart (16. april – 15. maj 2012) održimo jedno tematsko predavanje, zapitali smo se kako da u jednoj kratkoj formi predstavimo odnos ovog umetnika sa Galerijom Matice srpske, ali i da ukažemo na pojedine aspekte njegovog bogatog opusa. Jovan Soldatović je jedan od onih umetnika koji su u posleratnim godinama uzeli aktivno učešće u kulturnom životu grada i profesionalizaciji rada ustanova kulture i obrazovanja. Najveći doprinos Soldatović je dao definisanju i pokretanju Zavičajne zbirke Muzeja grada Novog Sada ali je aktivno bio uključen i u delatnost Matice srpske ali i kasnije po osamostaljenju i preseljenju u sopstvenu zgradu i Galeriji Matice srpske.

Tokom 1955. Godine stupio je na snagu Zakon o upravljanju kulturnoprosvetnim, umetničkim i naučnim ustanovama, te je sekretar Matice srpske Miloš Hadžić izneo predlog sastavljen u duhu tog zakona o uvođenju društvenog upravljanja u Matičinoj biblioteci i Galeriji. Upravnom odboru upućen je predlog da se pri Biblioteci i Galeriji osnuju saveti i da se u skladu s tim urade izmene i dopune pravilnika ovih ustanova. Bio je to samo još jedan korak ka društvenom samoupravljanju kao modelu funkcionisanja socijalističkog društva. Na Trećoj sednici Upravnog odbora Matice srpske održanoj 27. oktobra 1955. Godine donet je dokument: Predlog za reorganizaciju Saveta pri Biblioteci i pri Galeriji Matice srpske i izmene pravilnika obe ustanove. Takođe, imenovani su članovi Saveta Galerije: Boško Petrović, slikar, Rajko Nikolić, direktor Vojvođanskog muzeja, Jovan Soldatović, vajar, Miloš Hadžić, sekretar Matice srpske, Jožef Ač, slikar, Boško K. Petrović, književnik, inž. Vojislav Midić, arhitekta, i Nikola Jakovljević, direktor preduzeća. Izvesno je da je tim imenovanjem Soldatović postao deo uprave i da je kao aktivni učesnik umetničke scene doprineo opredeljenju tadašnjeg upravnika Galerije da savremena umetnost bude zastupljena u radu Galerije.

Preseljenjem Galerije u sopstvenu zgradu na Trgu galerija 1, stekli su se uslovi za profesionalniju, brojniju i celovitiju postavku. Stalna postavka Galerije Matice srpske otvorena je za publiku 1. juna 1958. godine. Prvi i drugi sprat zauzela su dela 18. i 19. veka, po odabiru dr Miodraga Kolarića, Milivoja Nikolajevića i Olge Mikić, dok je savremena umetnost bila izložena u izložbenim prostorijama u prizemlju. Odabir eksponata za „prvu muzejsku postavku savremenog stvaralaštva u Vojvodini” koja je obuhvatla 72 dela uradila je komisija koju su činili: slikari Boško Petrović, Milan Kečić, Jožef Ač i Milivoje Nikolajević i vajar Jovan Soldatović. Izložba je imala za cilj da „prikaže likovne domete i afirmaciju aktuelnih problema u likovnoj umetnosti, ali i kontinuitet umetničkog stvaralaštva autora sa područja Vojvodine”.

U decembru 1970. godineje u Galeriji je priređena „Retrospektivna izložba Jovana Soldatovića“ sa studijskim katalogom. Izložbu je organizovala Galerija savremene likovne umetnosti. Nasuprot velikoj prisutnosti u svakodnevici Galerije Matice srpske i njenim radnim telima u njenoj kolekciji čuva se relativno mali broj Soldatovićevih radova. Pristizali su postepeno, kroz otkupe i njegove darove.

Jovan Soldatović, Sava Tekelija, dobrotvor i predsednik Matice srpske, 1976.
poprsje, bronza, H: 77 cm

Prvo je, 1955. godine u kolekciju ušlo poprsje izliveno u bronzi Toma Rosandić koja je otkupljena sa samostalne izložbe održane u Novom Sadu iste godine. Kao omaž učitelju ova bista ukazuje na stilsko i umetničko poštovanje lika i dela velikog jugoslovenskog vajara u čijem ateljeu je Soldatović proveo mlade godine. Ova bista bila je deo prve stalne postavke GMS 1958. godine, a od 2017. godine izložena je u okviru Panteona umetnika – grupe skulptura izloženih u stepeništu Galerije koje ukazuju na umetnike kao stubove kulture svakog umetničkog muzeja. Nešto kasnije 1976. godine u okviru obeležavanja 150 godina Matice srpske poručena je bista počasnog predsednika i utemeljivača ideje o osnivanju Muzeuma Matice srpske Save Tekelije. Ona je prvo postavljena u ulaznom holu zajedno sa bistom sekretara Teodora Pavlovića, a danas su obe postavljene na stepeništu koje vodi ka pomenutom Panteonu umetnika. Nekoliko decenija kasnije, 1995. godine Galerija je otkupila figuru u bronzi Branko Radičević izvedenu 1983. godine. Još jedan omaž prošlosti, ovaj put velikom pesniku tragične sudbine, Soldatović je sačuvao lik u jedinstvenoj izvedbi. Druga verija ove skulpture iz 1972. Godine nalazi se na čuvenom Brankovom Stražilovu i u javnom prostoru čuva sećanje na ideje ovog nacionalnog velikana. Pored planskih otkupa nekoliko dela je u kolekciju stiglo kao umetnikov dar. Godine 1998. Soldatović je Galeriji Matice srpske poklonio skulpturu Dvoje iz ciklusa Beleženje čoveka nastalu 1964. godine. Navedenu skulpturu Galerija je kupila sa samostalne izložbe 1964. godine ali je ona kasnije pozajmljena autoru koji je nije vratio već je tri decenije kasnije poklonio ustanovi. Iste godine, Soldatović je poklonio Mapu sa 13 serigrafija sa nazivom Jovan Soldatović – Iskre, izdatu 1997. godine u Sremskim Karlovcima. Ovaj zanimljiv skup njegovih najpoznatijih skulptorskih dela u crtačkoj tehnici važan je za bolje razumevanje suštine njegovog stvaralaštva.

Jovan Soldatović, Dvoje (Beleženje čoveka VII), 1964.
figuralna kompozicija, gips, H: 64 cm

Tokom 1992. godine Soldatović je Galeriji poklonio gipsani model za bistu Save Tekelije izlivenu 1976. godine. Time je sačuvan model sa koga su izlivene biste za Galeriju i Maticu srpsku 1976. godine.

U i ispred zgrade Matice srpske takođe se nalazi nekoliko dela. Dekorativna kompozicija je sastavni deo enterijera nekada antikvarnice, a danas knjižare u prizemlju zgrade. Izvedena kao autentični ukras ambijenta neodvojivi je deo prostora i neuobičajen iskaz Soldatovićevog umetničkog izraza. Ispred zgrade u ulici Matice srpske 1, u aleji velikana značajnih za istoriju Matice srpske postavljenoj 1976. godine u okviru obeležavanja 150 godina od osnivanja, nalazi se i bista Save Tekelije. Ista bista Save Tekelije izlivena je 1997. godine i svečano otkrivena na Svečanosti povodom obeležavanja Dana Galerije i obeležavanja 150 godina Galerije Matice srpske. Zajedno s njom izložena je i bista Teodora Pavlovića, rad Radmile Graovac, otkupljena 1972. godine. O značaju jubileja govorila je Leposava Šelmić, a svečanost je otvorio Boško Petrović, predsednik Matice srpske dok je bistu otkrio Božidar Kovaček, potpredsednik Matice srpske. Ti bliski odnosi između Jovana Soldatovića i Galerije rezultirali su da je tokom devedesetih godina umetnik u Galeriju doneo dve skulpture na čuvanje i nikada se nije vratio po njih. U godini obeležavanja Jubileja, 170. Godina osnivanja odlučeno je da se ispred zgrade Galerije postave dve namenski izlivene skulpture. Izbor je bez mnogo razmišljanja pao na dugo čuvano delo Milan Konjović vajara Jovana Soldatovića.

Jovan Soldatović, Milan Konjović, 2017.
figura, bronza, H: 198 cm

A kako su nastajale neke od skulptura Jovana Soldatovića?

Mnoge su nastajale u razgovoru sa prijateljima i kolegama, kao što je to bio slučaj sa spomeničkim kompleksom posvećenom nastradalim borcima Šajkaškog odreda u Žablju. Tada je Miroslav Antić u njegovoj neposrednoj blizini, u priči predložio Jovanu Soldatoviću da bi bilo dobro da tri figure izranjaju iz nepregledne vojvođanske ravnice kako bi obeležile prostor u kome se desio fašistički zločin. Tako će ga ljudi zapamtiti. Mnoge sentence izvanrednih zapisa Miroslava Antića takođe su poslužile Jovanu Soldatoviću za nastanak novih dela ali i za i dodatna filozofska tumačenja već gotovih vajarskih radova. Tako su u sinergičnom sazvučju dvojica umetnika, ličnosti od izuzetnog značaja za kulturu Vojvodine, zapravo radili na istom plemenitom zadataku.

Takav je bio i slučaj sa izlivenom skulpturom Milan Konjović koja predstavlja poznatog slikara, ekspresionističkog Maestra boje i doživljaja. Soldatovića skulptura, postavljena ispred Galerije Matice srpske realizovana je u dosluhu sa akademikom Mirom Vuksanovićem koji je zapisom Spomenik kazanom 1996. godine (Vuksanović 2018: 240) u Somboru, pomogao Soldatoviću da na osnovu njega načini dostojan spomenik velikom slikaru. U njemu Vuksanović piše: …ostavivši nepreglednu slikarski užarenu ravnicu, moćnu kako samo zemlja može biti, i pritajenu želju da ga opet sretnemo, na istom mestu, na putu ka njegovoj Galeriji, onako povijenog u ramenima, sa šalom pod grlom, u bronzi, na trgu, kao da još hoda, kao da je u koračaju na trenutak zastao, pa bi se tada videlo koliko je prirodan spomenik što ga je Sombor svom slikaru podigao… Tako se, umesto da je u koračaju svojim Ćelavim somborskim trgom, bronzani Konjović našao ispred obnovljene fasade Galerije Matice srpske kako bi figurativno i simbolički najavio novi izgled Trga Galerija i Parka skulptura u njemu. Na somborski odgovor, nažalost, još uvek se čeka. Uprkos vremenu, sadašnji Trg Galerija novosadski, biće okružen Parkom skulptura unutar koga će se, verujemo, naći još neko delo Jovana Soldatovića. Tako senzitivna skulptura Dvoje ispred Galerije likovne umetnosti Poklon zbirke Rajka Mamuzića, zatim Nadežda Petrović rad vajarke Mire Sandić ispred Spomen zbirke Pavla Beljanskog i skulptura ženskog akta Radmile Graovac ispred zgrade Galerije Matice srpske ne bi bile usamljeni znakovi umetničkog prisustva izvan zidova galerija. Promišljajući o malobrojnom prisustvu skulptura Jovana Soldatovića u kolekciji Galerije Matice srpske zapravo smo spoznali njegov često istican stav o skulpturi u javnom prostoru.

Svako pominjanje Jovana Soldatovića asocira mnoštvo predstava, ikoničnih polidimenzionalnih obličja pored kojih svakodnevno prolazimo i zaustavljamo se u meditaciji. I svako bi mogao sasvim prirodno u sebi da zaključi kako i nema boljih mesta za lociranje Soldatovićevih skulptura od prostora samog, od podneblja koje ih okružuje. Misleći o prostoru (neodređenom) između sfera javnog i intimnog, primećujemo kako nam je danas na mnogim pozicijama narušena vizura prostora. Ne samo u urbanističkom smislu (ne)osmišljavanja sredine kojoj pripadamo, već još više u nameri da se i taj prostor naseli porukama iz domena ideologije dnevnopolitičkog diskursa. Prošlost je i dobar i loš saveznik u ovakvim poslovima. U istoriji se taj fenomen stalno obnavlja i retki su primeri koje možemo izuzeti. Delo Jovana Soldatovića uspeva da se ustroji kao vizuelno obeležje doba u kome je nastalo ali i kao prethodnica nevesele budućnosti oslonjenoj na temeljnim vrednostima područja iz koga je kao umetnik i čovek potekao. Upravo obeležavanjem i podsećanjem na tragične događaje iz prošlosti koje je koristio kao povod za nastanak metafizičkih posveta čovečanstvu, Jovan Soldatović je ispisao testamentarnu poruku svim generacijama. Spomenički kompleksi i skulpture u javnom prostoru postale su sastavni deo prirodnog okruženja upućujući čoveka na univerzalne znakove primordijalne snage. Širina zamišljene ideje se u slučaju Jovana Soldatovića nikada nije zadržavala samo na jednom aspektu umetničkih poduhvata. Samostalno i u grupi/društvu, predan opštem interesu humanističkih nastojanja, ovaj umetnik mogao je da sagledava, osmisli, kreira i realizuje. Danas mnoge od tih ideja izgledaju megalomanske u odnosu na savremene koncepte skulpture u javnom prostoru i to mnogo više zahvaljujući razvoju situacije na terenu u trenutku kada je stvaralački proces autorskog dela izmenio svoj karakter. Baš kao što je i znao da ličnosti koje čine posebnost naše kulture moraju imati spomenik u vidu savremenog umetničkog dela, tako je pretpostavljao i da sve što se desilo pre nego je počeo da stvara, umetnik/vajar može da regeneriše sopstvenim aktom u savremenom kontekstu. Iako su njegovo prepoznatljivo stilsko delanje neki poredili sa čuvenim svetskim vajarima Soldatović je duboko osećao da se umetnik postaje jedino kada se uzima sa svog izvorišta, bilo da se radi o prethodnicima ili markiranju zavičajnih uticaja, u sazvučju sa prirodom. Može biti da je, delom zbog širine i monumentalnosti Soldatovićevog dela, njegovih radova malo u kolekciji Galerije Matice srpske. Ili je možda ta činjenica statistička deformacija zahvaljujući kojoj ističemo sasvim suprotne karakteristike njegovog dela. Aktivan u mnogim ustanovama i institucijama kulture, prisutan i kao društveni pregalac i kao umetnik istovremeno, činio je za umetnost toliko da i danas gledamo u njegova dela kao u simbole naše kulture. Tako se ovom prilikom prisećamo još jednog jubileja vezanog za Soldatovićevo ime. 1971. godine, pre pola veka postavljena je u Novom Sadu na keju monumentalna skulptura Porodica kao spomenik tragično nastradalim žrtvama zloglasne Racije 1942. godine. I neodređuje njenu monumentalnost samo veličina izvedenih figura. Koncentrisanost vertikalnih znamenja, ponegde perforiranih i smeštenih ispred broda Petrovaradinske tvrđave kao uspravni zastor, zapravo je opominjujuća scenografija za tragični istorijski komad. Dunavska horizontala, kao vizuelni oponent trajanja i protoka vremena uči nas, da računajući koliko je godina prošlo od zločina možemo naučiti da pamtimo. Pamćenje je i vizuelna stvar koja može biti materijalizovana u umetničkom delu osmišljenom za tu svrhu. Vizuelni indentitet pogroma oličen je u delu Porodica Jovana Soldatovića gotovo osamdeset godina od novosadske Racije i 50 godina od nastanka spomenika. Sledeće godine navršiće se 60 godina od kada je realizovan i postavljen spomenik palim borcima šajkaškog partizanskog odreda kod Žablja. I ovaj spomenik kao i Porodica potvrđuje čuvenu vertikalu idejnog rešenja i uzdizanje čovekolikih vitkih divova na blagom uzvišenju (tumulusu), u stavu slobodnom, dva zajedno i jedan izdvojen sa raširenim rukama. Šajkaški ljudi znamenitog kraja simbolišu slobodnog čoveka, ali i umetnika koji svojim delom u vremenu uporno svedoči čovekovom zaboravu.

U tekstu nedavno preminulog istoričara umetnosti Bele Durancija pod naslovom Ruke vajara u monografiji o Jovanu Soldatoviću spomenute su skulpture u Novom Sadu u trenutku kada se vajar doseljava u grad koji postaje centar Dunavske banovine. Verovatno nije mogao, tada desetogodišnjak da pretpostavi da će ovaj grad zahvaljujući Jovinoj ogromnoj stvaralačkoj energiji i sposobnosti, (kada njemu dođe vreme) biti naseljen velikim brojem njegovih skulptura. Spomenuta je i arhitektura/zgrada Dunavske banovine, delo čuvenog Dragiše Brašovana, Radnički dom čija je gradnja završena 1931. godine, zbog činjenice da je Soldatović bio isprva upisan na studije arhitekture, u vremenu kada je skulptura bila sastavni deo arhitekture. Ako nastavimo niz vajarskih belega novosadskih iz prošlosti, do Soldatovića, imaćemo pred očima predstave Gvozdenog čoveka, premeštenog sa stare na adaptiranu zgradu, u posebnu nišu, malo pomerenog u odnosu na Meštrovićevog Svetozara Miletića postavljenog 1939. Godine na Trgu Slobode. Simbol Novog Sada za vreme okupacije je po nalogu tadašnjih vlasti razmontirao vajar Karolj Baranji. Vajarsku školu koju je Baranji vodio za vreme okupacije u Drugom svetskom ratu pohađao je i Soldatović zajedno sa slikarom Boškom Petrovićem, Radmilom Ris (kasnije Graovac) i drugim mladim umetnicima.

Iz dronovske perspektive nadgledao je onda, kao i danas, grad Novi Sad poletni Merkur/Hermes, rad znamenitog vajara Đorđa Jovanovića iznad novopodignute kupole Srpske banke. Tu, na novosadskim fasadama su bili secesionistički reljefi Mihalja Kare, budimpeštanskog vajara i grafičara, a oku mladog gimnazijalca, piše Duranci, sigurno nije promakla monumentalna skulptura Radnika/Tubalkaina, Tome Rosandića na trostepenoj konzoli Radničkog doma (kasnije njegovog profesora) čiji romantizovano bronzano poprsje će Soldatović pokloniti Galeriji Matice srpske. U tom krugu, unutar modernističkog centra, nalazi se i galerija Belart. U neposrednoj blizini, u Dunavskom parku, nakon što pređete uglačane ulomke nadgrobnih jermenskih spomenika, videćete najinteraktivniju Soldatovićevu bronzu patiniranu dodirima dece i prisnošću ljudi. Talentovani srpski slikar i pesnik Đura Jakšić, čvornovato ukorenjeni sa paletom u ruci, ima i svog skadarlijskog dvojnika u Beogradu. Danas, u nastavku nabrajanja skulptorskih radova nakon vremena Soldatovićevog, na novosadskim ulicama i trgovima zapazićete radove Mladena Marinkova, Slobodana Bodulića, Lasla Silađija, Save Halugina, Aleksandra Zarina, Stevana Filipovića, Zorana Ivanovića, Luke Kulića i drugih. Sve one će svedočiti o naročitoj novosadsko-vajarskoj tradiciji čije se obličje konstantno transformiše pod snažnim uticajem savremenih društvenih procesa. Konačno, moglo bi se zaključiti da smo izlivanjem i postavljanjem skulpture Milana Konjovića u javni prostor ispunili jedan zavet Jovana Soldatovića. Velikom somborskom slikaru dali smo prostorni okvir, stavili ga u dijalog sa prolaznicima i time ispunili ulogu skulpture upravo onako kako je Soldatović verovao da treba da ima. Izbavili smo je iz depoa, iz skučenih muzejskih zidova i udahnuli novi život istovremeno Konjoviću i Soldatoviću. Podstaknuti jubilejom stogodišnjice Soldatovićevog rođenja, a u susret obeležavanju 175. Godina trajanja Galerije Matice srpske planiramo da izlijemo i skulpturu Dvoje iz ciklusa Beleženje Čoveka koja se čuva u kolekciji u gipsanoj verziji. Time ćemo, kao i mnogo puta do sada u istoriji Galerije Matice srpske preklopiti proslavu institucionalnog jubileja i stvaralaštva Jovana Soldatovića. Pokušaćemo i njoj da nađemo prikladno mesto na otvorenom – u vrtu Galerije ili Parku ispred nje kako bi i ovaj put ispunili njegovo uverenje o tome kako je skulpturama mesto u prostoru, u ljudskoj blizini.

Век Јована Солдатовића

Пишу др Тијана Палковљевић Бугарски и мр Данило Вуксановић поводом 100 година од рођења Јована Солдатовића

Проток времена одвија се у размаку од прошлости, преко садашњости до замишљене будућности. На тим основама градимо мисли, ставове и емоције. У тренутку када почињемо да упознајемо чињенице из окружења, у задатом прошлом времену како би изучили уметничко дело, увиђамо да смо на самом почетку истраживања. И тако у круг. Времена се разлиставају и свака недоумица повезује се количином занемареног, у односима што их је својевремено поставио Мирослав Антић. Јован Солдатовић успео је да премрежи временска ограничења и да вајарским присуством трајно обележи човека, његову природу и карактер. Свеобухватност његовог уметничког ангажмана може се измерити слободом његовог уметничког израза у идеалној сразмери учествовања у уметничким и друштвеним подухватим аподједнако. Стога се обриси нових читања његових дела назиру у добу када Јована Солдатовића нема међу живима, у години када се навршава стотину година од његовог рођења.

Велики јубилеји прилике су и поводи да се подсетимо уметника који су својим стваралаштвом обележили делатност одређених институција, живот града или токове историје уметности. Галерија Матице српске једна је од националних установа културе која се труди да кроз своје програме чува сећање на великане прошлости и њихове доприносе националној култури. У години у којој се навршило 100 година од рођења великог новосадског вајара Јована Солдатовића установе културе испланирале су омаж његовом делу. Музеј града Новог Сада и Галерија Belart су реализовали изложбе којима се публика подсетила његовог великог дела. Позвани да у оквиру изложбе Јован Солдатовић – Вертикале у Галерији Belart (16. април – 15. мај 2012) одржимо једно тематско предавање, запитали смо се како да у једној краткој форми представимо однос овог уметника са Галеријом Матице српске, али и да укажемо на поједине аспекте његовог богатог опуса. Јован Солдатовић је један од оних уметника који су у послератним годинама узели активно учешће у културном животу града и професионализацији рада установа културе и образовања. Највећи допринос Солдатовић је дао дефинисању и покретању Завичајне збирке Музеја града Новог Сада али је активно био укључен и у делатност Mатице српске али и касније по осамостаљењу и пресељењу у сопствену зграду и Галерији Матице српске.

Током 1955. Године ступио је на снагу Закон о управљању културнопросветним, уметничким и научним установама, те је секретар Матице српске Милош Хаџић изнео предлог састављен у духу тог закона о увођењу друштвеног управљања у Матичиној библиотеци и Галерији. Управном одбору упућен је предлог да се при Библиотеци и Галерији оснују савети и да се у складу с тим ураде измене и допуне правилника ових установа. Био је то само још један корак ка друштвеном самоуправљању као моделу функционисања социјалистичког друштва. На Трећој седници Управног одбора Матице српске одржаној 27. октобра 1955. Године донет је документ: Предлог за реорганизацију Савета при Библиотеци и при Галерији Матице српске и измене правилника обе установе. Такође, именовани су чланови Савета Галерије: Бошко Петровић, сликар, Рајко Николић, директор Војвођанског музеја, Јован Солдатовић, вајар, Милош Хаџић, секретар Матице српске, Јожеф Ач, сликар, Бошко К. Петровић, књижевник, инж. Војислав Мидић, архитекта, и Никола Јаковљевић, директор предузећа. Извесно је да је тим именовањем Солдатовић постао део управе и да је као активни учесник уметничке сцене допринео опредељењу тадашњег управника Галерије да савремена уметност буде заступљена у раду Галерије.

Пресељењем Галерије у сопствену зграду на Тргу галерија 1, стекли су се услови за професионалнију, бројнију и целовитију поставку. Стална поставка Галерије Матице српске отворена је за публику 1. јуна 1958. године. Први и други спрат заузела су дела 18. и 19. века, по одабиру др Миодрага Коларића, Миливоја Николајевића и Олге Микић, док је савремена уметност била изложена у изложбеним просторијама у приземљу. Одабир експоната за „прву музејску поставку савременог стваралаштва у Војводини” која је обухватла 72 дела урадила је комисија коју су чинили: сликари Бошко Петровић, Милан Кечић, Јожеф Ач и Миливоје Николајевић и вајар Јован Солдатовић. Изложба је имала за циљ да „прикаже ликовне домете и афирмацију актуелних проблема у ликовној уметности, али и континуитет уметничког стваралаштва аутора са подручја Војводине”.

У децембру 1970. годинеје у Галерији је приређена „Ретроспективна изложба Јована Солдатовића“ са студијским каталогом. Изложбу је организовала Галерија савремене ликовне уметности. Насупрот великој присутности у свакодневици Галерије Матице српске и њеним радним телима у њеној колекцији чува се релативно мали број Солдатовићевих радова. Пристизали су постепено, кроз откупе и његове дарове.

Јован Солдатовић, Сава Текелија, добротвор и председник Матице српске, 1976.
попрсје, бронза, H: 77 cm

Прво је, 1955. године у колекцију ушло попрсје изливено у бронзи Тома Росандић која је откупљена са самосталне изложбе одржане у Новом Саду исте године. Као омаж учитељу ова биста указује на стилско и уметничко поштовање лика и дела великог југословенског вајара у чијем атељеу је Солдатовић провео младе године. Ова биста била је део прве сталне поставке ГМС 1958. године, а од 2017. године изложена је у оквиру Пантеона уметника – групе скулптура изложених у степеништу Галерије које указују на уметнике као стубове културе сваког уметничког музеја. Нешто касније 1976. године у оквиру обележавања 150 година Матице српске поручена је биста почасног председника и утемељивача идеје о оснивању Музеума Матице српске Саве Текелије. Она је прво постављена у улазном холу заједно са бистом секретара Теодора Павловића, а данас су обе постављене на степеништу које води ка поменутом Пантеону уметника. Неколико деценија касније, 1995. године Галерија је откупила фигуру у бронзи Бранко Радичевић изведену 1983. године. Још један омаж прошлости, овај пут великом песнику трагичне судбине, Солдатовић је сачувао лик у јединственој изведби. Друга верија ове скулптуре из 1972. Године налази се на чувеном Бранковом Стражилову и у јавном простору чува сећање на идеје овог националног великана. Поред планских откупа неколико дела је у колекцију стигло као уметников дар. Године 1998. Солдатовић је Галерији Матице српске поклонио скулптуру Двоје из циклуса Бележење човека насталу 1964. године. Наведену скулптуру Галерија је купила са самосталне изложбе 1964. године али је она касније позајмљена аутору који је није вратио већ је три деценије касније поклонио установи. Исте године, Солдатовић је поклонио Мапу са 13 сериграфија са називом Јован Солдатовић – Искре, издату 1997. године у Сремским Карловцима. Овај занимљив скуп његових најпознатијих скулпторских дела у цртачкој техници важан је за боље разумевање суштине његовог стваралаштва.

Јован Солдатовић, Двоје (Бележење човека VII), 1964.
фигурална композиција, гипс, H: 64 cm

Током 1992. године Солдатовић је Галерији поклонио гипсани модел за бисту Саве Текелије изливену 1976. године. Тиме је сачуван модел са кога су изливене бисте за Галерију и Матицу српску 1976. године.

У и испред зграде Матице српске такође се налази неколико дела. Декоративна композиција је саставни део ентеријера некада антикварнице, а данас књижаре у приземљу зграде. Изведена као аутентични украс амбијента неодвојиви је део простора и неуобичајен исказ Солдатовићевог уметничког израза. Испред зграде у улици Матице српске 1, у алеји великана значајних за историју Матице српске постављеној 1976. године у оквиру обележавања 150 година од оснивања, налази се и биста Саве Текелије. Иста биста Саве Текелије изливена је 1997. године и свечано откривена на Свечаности поводом обележавања Дана Галерије и обележавања 150 година Галерије Матице српске. Заједно с њом изложена је и биста Теодора Павловића, рад Радмиле Граовац, откупљена 1972. године. О значају јубилеја говорила је Лепосава Шелмић, а свечаност је отворио Бошко Петровић, председник Матице српске док је бисту открио Божидар Ковачек, потпредседник Матице српске. Ти блиски односи између Јована Солдатовића и Галерије резултирали су да је током деведесетих година уметник у Галерију донео две скулптуре на чување и никада се није вратио по њих. У години обележавања Јубилеја, 170. Година оснивања одлучено је да се испред зграде Галерије поставе две наменски изливене скулптуре. Избор је без много размишљања пао на дуго чувано дело Милан Коњовић вајара Јована Солдатовића.

Јован Солдатовић, Милан Коњовић, 2017.
фигура, бронза, H: 198 cm

А како су настајале неке од скулптура Јована Солдатовића?

Многе су настајале у разговору са пријатељима и колегама, као што је то био случај са споменичким комплексом посвећеном настрадалим борцима Шајкашког одреда у Жабљу. Тада је Мирослав Антић у његовој непосредној близини, у причи предложио Јовану Солдатовићу да би било добро да три фигуре израњају из непрегледне војвођанске равнице како би обележиле простор у коме се десио фашистички злочин. Тако ће га људи запамтити. Многе сентенце изванредних записа Мирослава Антића такође су послужиле Јовану Солдатовићу за настанак нових дела али и за и додатна филозофска тумачења већ готових вајарских радова. Тако су у синергичном сазвучју двојица уметника, личности од изузетног значаја за културу Војводине, заправо радили на истом племенитом задатаку.

Такав је био и случај са изливеном скулптуром Милан Коњовић која представља познатог сликара, експресионистичког Маестра боје и доживљаја. Солдатовића скулптура, постављена испред Галерије Матице српске реализована је у дослуху са aкадемиком Миром Вуксановићем који је записом Споменик казаном 1996. године (Вуксановић 2018: 240) у Сомбору, помогао Солдатовићу да на основу њега начини достојан споменик великом сликару. У њему Вуксановић пише: …оставивши непрегледну сликарски ужарену равницу, моћну како само земља може бити, и притајену жељу да га опет сретнемо, на истом месту, на путу ка његовој Галерији, онако повијеног у раменима, са шалом под грлом, у бронзи, на тргу, као да још хода, као да је у корачају на тренутак застао, па би се тада видело колико је природан споменик што га је Сомбор свом сликару подигао… Тако се, уместо да је у корачају својим Ћелавим сомборским тргом, бронзани Коњовић нашао испред обновљене фасаде Галерије Матице српске како би фигуративно и симболички најавио нови изглед Трга Галерија и Парка скулптура у њему. На сомборски одговор, нажалост, још увек се чека. Упркос времену, садашњи Трг Галерија новосадски, биће окружен Парком скулптура унутар кога ће се, верујемо, наћи још неко дело Јована Солдатовића. Тако сензитивна скулптура Двоје испред Галерије ликовне уметности Поклон збирке Рајка Мамузића, затим Надежда Петровић рад вајарке Мире Сандић испред Спомен збирке Павла Бељанског и скулптура женског акта Радмиле Граовац испред зграде Галерије Матице српске не би биле усамљени знакови уметничког присуства изван зидова галерија. Промишљајући о малобројном присуству скулптура Јована Солдатовића у колекцији Галерије Матице српске заправо смо спознали његов често истицан став о скулптури у јавном простору.

Свако помињање Јована Солдатовића асоцира мноштво представа, иконичних полидимензионалних обличја поред којих свакодневно пролазимо и заустављамо се у медитацији. И свако би могао сасвим природно у себи да закључи како и нема бољих места за лоцирање Солдатовићевих скулптура од простора самог, од поднебља које их окружује. Мислећи о простору (неодређеном) између сфера јавног и интимног, примећујемо како нам је данас на многим позицијама нарушена визура простора. Не само у урбанистичком смислу (не)осмишљавања средине којој припадамо, већ још више у намери да се и тај простор насели порукама из домена идеологије дневнополитичког дискурса. Прошлост је и добар и лош савезник у оваквим пословима. У историји се тај феномен стално обнавља и ретки су примери које можемо изузети. Дело Јована Солдатовића успева да се устроји као визуелно обележје доба у коме је настало али и као претходница невеселе будућности ослоњеној на темељним вредностима подручја из кога је као уметник и човек потекао. Управо обележавањем и подсећањем на трагичне догађаје из прошлости које је користио као повод за настанак метафизичких посвета човечанству, Јован Солдатовић је исписао тестаментарну поруку свим генерацијама. Споменички комплекси и скулптуре у јавном простору постале су саставни део природног окружења упућујући човека на универзалне знакове примордијалне снаге. Ширина замишљене идеје се у случају Јована Солдатовића никада није задржавала само на једном аспекту уметничких подухвата. Самостално и у групи/друштву, предан општем интересу хуманистичких настојања, овај уметник могао је да сагледава, осмисли, креира и реализује. Данас многе од тих идеја изгледају мегаломанске у односу на савремене концепте скулптуре у јавном простору и то много више захваљујући развоју ситуације на терену у тренутку када је стваралачки процес ауторског дела изменио свој карактер. Баш као што је и знао да личности које чине посебност наше културе морају имати споменик у виду савременог уметничког дела, тако је претпостављао и да све што се десило пре него је почео да ствара, уметник/вајар може да регенерише сопственим актом у савременом контексту. Иако су његово препознатљиво стилско делање неки поредили са чувеним светским вајарима Солдатовић је дубоко осећао да се уметник постаје једино када се узима са свог изворишта, било да се ради о претходницима или маркирању завичајних утицаја, у сазвучју са природом. Може бити да је, делом због ширине и монументалности Солдатовићевог дела, његових радова мало у колекцији Галерије Матице српске. Или је можда та чињеница статистичка деформација захваљујући којој истичемо сасвим супротне карактеристике његовог дела. Активан у многим установама и институцијама културе, присутан и као друштвени прегалац и као уметник истовремено, чинио је за уметност толико да и данас гледамо у његова дела као у симболе наше културе. Тако се овом приликом присећамо још једног јубилеја везаног за Солдатовићево име. 1971. године, пре пола века постављена је у Новом Саду на кеју монументална скулптура Породица као споменик трагично настрадалим жртвама злогласне Рације 1942. године. И неодређује њену монументалност само величина изведених фигура. Концентрисаност вертикалних знамења, понегде перфорираних и смештених испред брода Петроварадинске тврђаве као усправни застор, заправо је опомињујућа сценографија за трагични историјски комад. Дунавска хоризонтала, као визуелни опонент трајања и протока времена учи нас, да рачунајући колико је година прошло од злочина можемо научити да памтимо. Памћење је и визуелна ствар која може бити материјализована у уметничком делу осмишљеном за ту сврху. Визуелни индентитет погрома оличен је у делу Породица Јована Солдатовића готово осамдесет година од новосадске Рације и 50 година од настанка споменика. Следеће године навршиће се 60 година од када је реализован и постављен споменик палим борцима шајкашког партизанског одреда код Жабља. И овај споменик као и Породица потврђује чувену вертикалу идејног решења и уздизање човеколиких витких дивова на благом узвишењу (тумулусу), у ставу слободном, два заједно и један издвојен са раширеним рукама. Шајкашки људи знаменитог краја симболишу слободног човека, али и уметника који својим делом у времену упорно сведочи човековом забораву.

У тексту недавно преминулог историчара уметности Беле Дуранција под насловом Руке вајара у монографији о Јовану Солдатовићу споменуте су скулптуре у Новом Саду у тренутку када се вајар досељава у град који постаје центар Дунавске бановине. Вероватно није могао, тада десетогодишњак да претпостави да ће овај град захваљујући Јовиној огромној стваралачкој енергији и способности, (када њему дође време) бити насељен великим бројем његових скулптура. Споменута је и архитектура/зграда Дунавске бановине, дело чувеног Драгише Брашована, Раднички дом чија је градња завршена 1931. године, због чињенице да је Солдатовић био испрва уписан на студије архитектуре, у времену када је скулптура била саставни део архитектуре. Ако наставимо низ вајарских белега новосадских из прошлости, до Солдатовића, имаћемо пред очима представе Гвозденог човека, премештеног са старе на адаптирану зграду, у посебну нишу, мало помереног у односу на Мештровићевог Светозара Милетића постављеног 1939. Године на Тргу Слободе. Симбол Новог Сада за време окупације је по налогу тадашњих власти размонтирао вајар Карољ Барањи. Вајарску школу коју је Барањи водио за време окупације у Другом светском рату похађао је и Солдатовић заједно са сликаром Бошком Петровићем, Радмилом Рис (касније Граовац) и другим младим уметницима.

Из дроновске перспективе надгледао је онда, као и данас, град Нови Сад полетни Меркур/Хермес, рад знаменитог вајара Ђорђа Јовановића изнад новоподигнуте куполе Српске банке. Ту, на новосадским фасадама су били сецесионистички рељефи Михаља Каре, будимпештанског вајара и графичара, а оку младог гимназијалца, пише Дуранци, сигурно није промакла монументална скулптура Радника/Тубалкаина, Томе Росандића на тростепеној конзоли Радничког дома (касније његовог професора) чији романтизовано бронзано попрсје ће Солдатовић поклонити Галерији Матице српске. У том кругу, унутар модернистичког центра, налази се и галерија Belart. У непосредној близини, у Дунавском парку, након што пређете углачане уломке надгробних јерменских споменика, видећете најинтерактивнију Солдатовићеву бронзу патинирану додирима деце и присношћу људи. Талентовани српски сликар и песник Ђура Јакшић, чворновато укорењени са палетом у руци, има и свог скадарлијског двојника у Београду. Данас, у наставку набрајања скулпторских радова након времена Солдатовићевог, на новосадским улицама и трговима запазићете радове Младена Маринкова, Слободана Бодулића, Ласла Силађија, Саве Халугина, Александра Зарина, Стевана Филиповића, Зорана Ивановића, Луке Кулића и других. Све оне ће сведочити о нарочитој новосадско-вајарској традицији чије се обличје константно трансформише под снажним утицајем савремених друштвених процеса. Коначно, могло би се закључити да смо изливањем и постављањем скулптуре Милана Коњовића у јавни простор испунили један завет Јована Солдатовића. Великом сомборском сликару дали смо просторни оквир, ставили га у дијалог са пролазницима и тиме испунили улогу скулптуре управо онако како је Солдатовић веровао да треба да има. Избавили смо је из депоа, из скучених музејских зидова и удахнули нови живот истовремено Коњовићу и Солдатовићу. Подстакнути јубилејом стогодишњице Солдатовићевог рођења, а у сусрет обележавању 175. Година трајања Галерије Матице српске планирамо да излијемо и скулптуру Двоје из циклуса Бележење Човека која се чува у колекцији у гипсаној верзији. Тиме ћемо, као и много пута до сада у историји Галерије Матице српске преклопити прославу институционалног јубилеја и стваралаштва Јована Солдатовића. Покушаћемо и њој да нађемо прикладно место на отвореном – у врту Галерије или Парку испред ње како би и овај пут испунили његово уверење о томе како је скулптурама место у простору, у људској близини.